探展 | 打飞的也要看的展！从波提切利到梵高，再穿越古罗马
要说最近上海有什么值得一看的展览，有两场西方艺术史教科书级的特展一定要拥有姓名。
浦东美术馆——绝美之境：那不勒斯国家考古博物馆珍藏展
(相关资料图)
上海博物馆——从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展
上周末，小扇专门为了这两个展飞了一趟上海。打飞的都要去的展有什么过人之处？赶快看看吧。
No.01
绝美之境
那不勒斯国家考古博物馆珍藏展
那不勒斯国家考古博物馆是意大利最古老、最富盛名的考古博物馆之一，拥有着全世界范围内最完整的古罗马雕塑与庞贝古城壁画收藏。此次展览中的很多国宝级展更是首次离开意大利。
《俯身的阿佛洛狄忒与厄洛斯》
展览以阿佛洛狄忒的大理石雕像为起点，以雕塑讲述一个神与人共存的时代。我们更熟悉她在罗马神话中的名字：维纳斯。她是古罗马神话里的爱神、美神，同时又是执掌生育与航海的女神。古时的人们认为，美丽与体格、青春与强壮、能歌且善舞，这些都是阿弗洛狄忒的慷慨赠与。
《维纳斯的背影》
作为镇馆之宝的展品《维纳斯的背影》，展现了女神在沐浴前撩起长袍的姿态，既体现了女神身体形态的自然美，又暗含她对这种美的满意——欣赏自己水中的倒影。这尊雕塑体现雕塑家普拉克西特列斯独特的愿景，从一个新的角度看待人类和自然之间的关系。
这个作品最大的特点是一件圆雕。圆雕是指一件雕塑作品，360°看都能感受到美，而不是只有特定角度。例如米隆的掷铁饼者就不是圆雕，不能全视角观看。
古希腊雕塑最初只雕刻男性裸体，但是伴随社会发展与人们的思想开放，公元前350年出现了文献记载历史上的第一尊全裸女子雕塑《尼多斯的阿芙洛蒂忒》，女性化的柔美和线条感成为希腊雕塑成就的新高峰。
《尼多斯的阿芙洛蒂忒》与《斜倚的阿佛洛狄忒》
《马背上的亚马逊女战士》
《马背上的亚马逊女战士》凝固了亚⻢逊女子从坐骑上跌落的瞬间，是奇遇与征服。
亚马逊人是古希腊神话中一个全部由女战士构成的民族，据古希腊传说，亚马逊人是战神阿瑞斯和哈耳摩尼亚的后代，她们以弓箭、战斧、轻盾为武器，并自己制造战盔和战袍。她们崇拜战神阿瑞斯和狩猎女神阿尔忒弥斯，在战斗中求生活。
《阿斯克勒庇俄斯》
医药之神阿斯克勒庇俄斯是这次展览中最高的一座雕塑，共有232厘米。他在希腊神话中是阿波罗的儿子，手中被蛇盘绕的权杖，就是西方医学的标志。
《伪塞内卡头像》
《伪塞内卡头像》也是展出中最著名的雕塑之一，它描绘了一位形容枯槁的男子，似乎是一名斯多葛派的学者，符合了⻓期以来塑造理想形象的创作传统，这种传统比罗⻢艺术中常⻅的现实主义表现形式更受⻘睐。
《纳西索斯》
令人惊艳的除了雕塑还有彩绘壁画，不同于一般展览中的油画，时间褪尽了壁画的光华，却让画面沉淀出极致宁静和绝美的风格。比如这幅“世界第一美少年”《纳西索斯》，他在神话中他有着惊人的美貌，但母亲未让他看到自己的样子。直到他偶然看到自己在水中的倒影，爱上自己并最终化作水仙花。
（左起）《小屋大维娅》《光明女神黛安娜》《雅典娜》
展览尾声是一件影像作品。摄像机之眼，这一当代艺术的⻔户，审视着罗⻢宫殿最深处的大厅，古老雕塑的大理石表面在黑暗最浓郁之处仍旧熠熠生辉。
经过70场美轮美奂的视觉洗礼，你会对着展墙上最后一段文字，会心一笑——“美啊，闪烁的微光，唯有光彩才能映入你的眼帘。”
No.02
从波提切利到梵高英国国家美术馆珍藏展这次展览中，50位艺术巨匠的52幅艺术真迹都是第一次来中国来上海，从波提切利到梵高，完整呈现了从15世纪文艺复兴至19世纪后印象派的发展脉络。
15世纪的意大利绘画诞生了两个截然不同的流派：一为以波提切利为代表的佛罗伦萨画派——重视线条和结构；一为以乔瓦尼·贝利尼为代表的威尼斯画派——崇尚自然主义，擅长色彩表达。展厅中两位艺术家的作品并置陈列，可以直观体会。
《圣泽诺比乌斯的三个奇迹》波提切利
《圣母子》乔瓦尼·贝利尼
《红衣男孩》是这次展览最有人气的作品之一，人们纷纷感叹他天使般的容颜。画面描绘了儿童独特的面部表情和姿态，人物神情、衣饰、色彩和谐又统一，是其公认的杰作之一，在1967年成为有史以来第一幅印在英国邮票上的绘画作品。
《红衣男孩》劳伦斯
理解欧洲艺术的故事，必然不可忽略“文艺复兴三杰”之一的拉斐尔，《圣母子》虽然是宗教题材，但并不会令人感到疏离，拉斐尔对圣母环绕的怀抱、赤裸的孩子柔软凹陷的皮肤、结实的幼儿向圣母伸出的手臂都真实而亲切。拉斐尔用温柔而理想的画作，抚慰着人们敏感脆弱的心灵。
《圣母子与施洗者圣约翰（加瓦圣母）》拉斐尔
一部绘画史就是人类对光的追逐和对光的认识的改变史。意大利巴洛克代表画家卡拉瓦乔尤其擅长运用戏剧化的光线，使人物具有强烈的身体存在感。《被蜥蜴咬伤的男孩》中，一位皮肤白皙、年轻秀气的卷发少年刚被蜥蜴咬了一口，神情痛苦地在惊讶中向后退缩。
《被蜥蜴咬伤的男孩》卡拉瓦乔
作为艺术史上最著名的“自拍达人”，伦勃朗在其40年的职业生涯中，留下了超过80幅已知的自画像。《63岁的自画像》是他在去世前几个月最后的3幅自画像之一，以强烈的光影对比突出面容，用阔大的笔触和厚涂法，寥寥数笔便把内心全部的历史集中在脸上。
《63岁的自画像》伦勃朗印象派画家梵高因病入住在法国南部圣雷米附近的精神病院时，院方为他辟出了一块人迹罕至的花园特定作画的场所。他在一封给弟弟提奥的信中提到了当时正在创作的两件作品，此次在上海博物馆展出的《长草地与蝴蝶》是其中一幅；另一幅是1890年所作的《圣保罗医院花园中的松树和蒲公英》。
《长草地与蝴蝶》梵高为了弥补诸如梵高的《向日葵》等未能参展的遗憾，上博在4楼同期推出了“ NG Treasures再现·大师｜沉浸式光影体验”展，以数字展陈的方式展出3件展品以及20件此次未能参展的珍品画作。
X 关闭
- 太阳能
